Graphis是一本被设计行业视为"圣经"的权威性比较高的杂志，其在业界中的影响力相当于《福布斯》杂志在财富和商业运作中的权威性。中国香港陈幼坚的设计公司曾荣幸地被《Graphis》杂志评为世界十大最佳设计公司之一。Graphis图站与《Graphis》杂志其实是两个完全不同的概念，两者之间在内容上并没有什么实质的关系，可是很多收集套图的新手却把这两个概念给混淆了。Graphis图站绝对是超级专业的知名写真网站与图片供应商，在写真界中无疑处于顶尖的地位。目前为止尚无其他写真的水平能够与其匹敌。现在越来越多的人都喜欢收集Graphis的套图，但是对于新手来讲，收集Graphis套图可能会感觉比较乱，不知道如何整理，更杯具的情况是新手根本不知道哪里才有Graphis全集的下载……现在Graphis之家将自己知道的一点相关知识奉献给大家，希望对迷茫中的新手们能有点帮助。《Graphis》杂志由瑞士苏黎世的Walter Herdeg和WalterAmstutz于1944年创办，1952年Herdeg先生介绍了Graphis年度会议，并在同一年被邀请参加国际图像联盟。在1964年WalterAmstutz博士分裂后，Herdeg成为唯一的出版商。1966年，他引进了Graphis照片年度，随后七年后，Graphis Poster年度。1970年，沃尔特说服了他的儿子马塞尔·赫德格(MarcelHerdeg)来接管Graphis的出版方面，以便沃尔特更多地专注于设计和制作杂志和书籍。最近一名法学院毕业生，马塞尔成功地学习了这项业务，并将Graphis带到了新的高度。

NewsPaper Club 报纸俱乐部是一个可以让任何人制作属于自己的报纸并支持打印出来的服务平台，该服务平台成立于2009年，由本·泰瑞特，汤姆·泰勒和拉塞尔·戴维斯三个人一起创办，目前该平台已经发布了400多万份不同的报纸。NewsPaper Club 网站是一个基于Arthr技术来在线制作报纸，提供在线布局更加，支持添加文字和颜色、图片，个人制作的报纸可以免费发布或者进行定价发行，只要你的报纸够优秀你就可以赚钱佣金盈利。

“Lost Magazine”是一本关于通过旅游来发现自我的独立杂志，这是一本以世界各地人士的真实故事、个人感受和顿悟为特色的杂志，旅游不仅仅是有关于高档酒店和旅游目的地，而是将自己沉浸在完全陌生的地方的感受写出来，以便人们可以从中学习。“ LOST ”是一本有关旅行和自我发现的杂志。在这本杂志里，你看到的是真实的故事和来自五湖四海不同背景的人们内心深处的思考和顿悟。“ LOST ”坚信旅行的意义不在于华丽的酒店和名胜景点，而在于把自己彻底融入一个陌生的周遭去体会那种不适，并从中领悟。“ LOST ”相信，旅行是一种心态。《LOST》由Nelson创办， 在“The Stack Award 2017” 公布入围名单中入选了最佳美术设计。这是《LOST》第二次报名这个奖项，但今年才被提名，被提名的刊物是今年刚出版的第四期。《LOST》每一期的厚度超过不少普通的书，平均页数超过两百多页，这除了因为是双语呈现，也跟选用的纸张有关。Nelson 说选用稍厚的 “北欧美涂”纸而非一般旅游杂志爱用的亮面铜板纸，主要就是希望看起来更亲人、更质朴。《LOST》第四期的第一页写着的话：“如果你带着问题去旅行，那么那些沉寂的树，亲切的风，雄壮的山，温柔的海，陌生的路人，友好的动物，空荡荡的楼房，舒缓的音乐，墙壁上的文字，还有这段旅程本身，都会给你答案。”

《Boulevard》是一本服务于大温华人社区的高端生活类杂志，每年出版11期，再加上每半年一期的《Indulge》指南，将家居装潢、时尚、旅游、房产、汽车等众多领域的最新潮流一网打尽。「Vancouver Boulevard Chinese Magazine」杂志由Black Press CommunityMedia集团拥有并经营，每期印刷2万册，于每月第一周发行到各个网点。创始人Harry van Hemmen在杂志出版业具有30年经验。1985年开始在TVWeek杂志工作，之后相继服务于Home Theatre, Home Improvement, InteriorDesign等媒体，为其与面向高端中文市场的客户、品牌、公司打交道奠定了基础。Harry开创了5本新刊，其中两本是中文刊物，最近的一本是于2014年创刊的Boulevard杂志。

《GetDecorating》是加拿大的一个家居装饰类网站，宗旨在于为装修和改造房屋、家居装饰的用户提供最优秀的设计和装饰方案、建议和构思，提供大量图片供用户参考，用户可以通过分类查找自己所需的装修方案和图片。《GetDecorating》杂志不仅仅在家庭装饰装修方面有很多不错的文章，同时还提供了真实房屋的设计效果图片库，也发布过有关于厨房的装修视频集合，想要把自己的家装修成欧式效果的读者不妨收藏该网站。

《Cereal》是由来自于英国三人团队创办的一个记录旅行和生活方式的杂志，在中国被称之为《谷物》，该杂志是以食物文化作为出发点创立的独立杂志，非常小众化，杂志主题多是以主编的个人喜好出发。《Cereal》杂志中涉及到了世界上最小的咖啡店，胡萝卜并非总是橙色，当代的野餐艺术，格子餐巾文化，抹茶古法，从第五期开始，Rosa将杂志的定位从原本的"食物和旅行"改成了"旅行和生活方式"，并在网站上建立了"旅行指南(Guided byCereal)"的线上板块，同时还进行城市指南系列的纸质杂志出版。中文版的《谷物》，由中信出版社"新生活社"策划出版，中文版第一期《谷物》对应的是英文版第九期 Cereal。它售价 49元，共分四个章节，大篇幅的介绍了墨尔本、英国巴斯、葡萄牙里斯本这三座城市。中文版的内容和英文版一模一样，不同之处在于广告。Cereal 与英国一家擅于贩售设计概念的地产代理商 Aucoot 合作，在伦敦东南部的格林威治半岛搭建了一个临时性的阁楼公寓。Cereal此举意在扩大品牌的影响力，分享杂志的美学观点，而 Aucoot 的合作意图则在于公寓销售。

《Dazed Digital》是英国的一家致力于时尚潮流的在线杂志，该杂志由Jefferson Hack 和摄影师 Rankin于1991年创办，以其不同寻常的编辑口味，先锋的时尚潮流，出众的摄影作品和插画，以及高水准的音乐和电影选鉴水准，俘获了大批年轻受众。《DazedDigital》杂志主要面向年轻一代，网站上提供独家的视频采访、音乐新星的现场录象、时尚幕后报道，以及大量的未出现在杂志中的相关内容，现在又将报道范畴扩展至政治和科技等领域，希望扩大受众群体，意在让受众感受到网站试图挖掘更多元化内容的态度。

TOILETPAPER was founded in 2010 by Maurizio Cattelan and Pierpaolo Ferrari with the art direction of Micol Talso as a picture-based magazine.

《Ladybeard》是一般来自于英国的独立杂志，由六位女性创始人联合创办，通过真实的细节叙事，去表达少数人的观点，阅读时往往会令人想要停下来跟着杂志一起思考。她们对自己杂志的定位是"新女权主义杂志"。而这本英国独立杂志，定题的方式很有趣，也很有野心，挑选的是那些在大众媒体中时常被误导或解释不充足的主题。比如，她们在第一期谈论的"性"。"男性与女性生而不同"，"出生决定了性别"，"性只存在异性个体之间"……她们认为这些想法，需要搬到台面上来认真探讨。第一期的杂志，她们邀请了一些朋友进来，组成了14 人的团队，并邀请了几十名作者，细致地探讨了与性别和身份认同相关的、许多人好奇却又不敢谈论的问题。她们的第二期、也是最新一期的杂志选择了"精神"这个主题。究竟什么是疯狂，而什么又是理性?正常与不正常之间的边界究竟在哪里?她们希望这本杂志让每个人都能意识到，自己并不是一个古怪的存在。最新的这期杂志被Stack 评为了"最佳插图"，封面图和内页的插图，都通过多种鲜艳的色彩来呈现这个复杂的话题。

《Blad》是一本来自于丹麦的植物杂志，每个季度发布一本杂志，目前已经发布到了第五本，该杂志的特色是将关注的视角，放在对极简主义设计理念的探索，和其对创造力的影响上，打开每一页，彩印的高清植物图片让每一丝纹理清晰且充满艺术感，抛开所有的环境或背景，让人安静地欣赏每一株植物。[Blad Istagram]《BLAD》是由两位大学同学 Jacobsen and Hotvedt Laursen一起创办的，她们都是学传媒出身。在做这本杂志时，决心抛弃传统园艺杂志的枯燥和学术，将方向转向都市有机生活，定位于25岁到40岁的都市人群。对多数人来说，这些植物都叫不出名字，镜头放大了它们的差别和美，足以赏心悦目地看下去。她们邀请到一些年轻的当地的设计师、摄影师、艺术家、作家、插画家一起将植物的生命视为一种艺术形式，发掘一些不常见或被遗忘的植物。"我们感受到需要让人们对植物感兴趣，它可以变成一些真正富有诗意和雕塑感的艺术。"

快乐读者(The Happy Reader )是一个有关于读书和书虫的故事杂志，由男性时尚杂志《FantasticMan》和企鹅出版集团共同出版的季刊，这本杂志，目前已有九期，该杂志是一本典型的靠内容取胜的杂志。书是他们每期的主题，每本杂志分为两部分内容，前一半是一个深度访谈，对象是一位著名的书虫;而另一半则会挑选一本内容优质的书，对其进行深入地讨论。谈人物和书，可以说是集合了《FantasticMan》和企鹅出版集团的优势。专注且深入地去谈书，其实意味着同样专注且深入地去谈论人世间的各种话题。因而，这本杂志涵盖的内容非常丰富，受众面也会相对比较广，相比其他的独立杂志，是一个比较大众的存在。

白色评论(The White Review)是英国的一本谈论文学与视觉艺术的独立杂志，该杂志由 Benjamin Eastham 和 JacquesTestard 两人于2011年创办，他们认为"想象力是没有边界的"，该杂志被评为"最佳虚构类作品奖"。《白色评论》杂志创办的目的是想要把这个平台打造成一个让年青一代不受拘束地表达各类想法的地方，因而各类新颖的创作方式以及充满想象与表现力的小说、诗歌、摄影作品、各类艺术作品等，都能在杂志上进行发表，他们还会有一篇对作家和艺术家进行的长篇采访。

《Ordinary》是一本优秀的艺术摄影独立杂志，其中有来自世界各地的20多为艺术家参与创作，不平凡和趣味性强是该杂志的特色，每期杂志都会邀请世界各地的艺术家进行集体创作，通过各种艺术表现形式，例如"袜子""海绵"等日常普通物品，令人脑洞大开。最近发布的一期与袜子有关，由27为艺术家参与创作，袜子作为日常生活必需品，在我们眼里仅仅是袜子而已，但是在艺术家们的眼里，袜子不单单是袜子，而是一种艺术品的存在，至于如何让袜子成为艺术品，不妨读者自己看吧。

"BeViVi"是由日本时尚杂志 ViVi(昕薇)创办的免费并且只能在电子购物网站乐天市场开设的特别网页上浏览的电子杂志，以所见即所买的创刊理念，并请来旗下人气最高的三位模特八木 arisa、玉城tina、 emma 共同担当创刊号模特。这本电子杂志整体穿搭风格也延续了 ViVi甜美中不失个性的穿搭风格。但点击模特后就会发现服装、耳饰、包袋的价格会立刻显示在一旁，再次点击价格后页面就直接跳转进入该单品在乐天市场店内的页面，如果有看中的衣服就能直接在乐天市场完成购买。第一期 BeViVi 提供了包括格纹西装+迷你裙、针织毛衣+牛仔裤在内的 7 种穿搭。 BeViVi还推出了几个受到日本年轻女孩欢迎的服装品牌的穿搭栏目。以服装品牌 EMODA "80’s NEW TOKYO"专题为例，模特一身搭配(包括靴子、耳环)全部来自 EMODA。所以，与其说 BeViVi 是ViVi 的线上版杂志，倒不如说是为了进驻乐天市场的女装品牌而量身定制的导购类杂志。

《MacGuffin》是一本以平凡的事物为探讨对象，关注人们生活中常见到会被忽视的事物，并得出对生活起着重要影响的本质，该杂志由设计及建筑历史学家KirstenAlgera和Ernst van der Hoeven创办。《MacGuffin》属于设计及工艺的独立杂志，专注探讨普通事物的设计，以惊栗大师希治阁发明的电影词汇Macguffin为名，该词本身意指无关痛痒，但用以设定或推进剧情的物件、事件或角色。目前只出了三期。这是一本有些"任性"的杂志：不但出刊的日期不固定，探讨的内容也有些反潮流。《MacGuffin》是半年一刊的杂志，一期只讲一种家具/物件，并旨在把设计品从陈列室(showroom)带回日常生活。如此以单一主题贯穿全书、从一而终的做法，为每一期设计鲜明的个性，但风险是读者会视乎题目是否与个人兴趣相符而决定购买与否，不似得主流杂志一般「大包围」，东凑西拼，总有一栏啱你心水，假如你对该期主题无兴趣，真的很难买得下手，读得下去。正如我手中的第三期以「绳」为主题，相对第一期的床，第二期的窗，相信没有几多人对这题目有兴趣到要去读一本200多页的杂志。如何能够以不同的切入点，去探讨这单一主题，令不同兴趣的读者都能投其所好和有所启发，是杂志的挑战。MacGuffin聪明地选取多元而有趣的故事和影像，成功吸引读者一页页看下去。以绳子为主题的第三期，分成三部分：绳、结、编织。内容遍及日本传统如何用禾秆草包裹不同食物的摄影图辑、设计师花时间寻访制绳人的故事、荷兰设计师BertjanPot 如何用双手摸索出绳子的不同可能、艺术家谢德庆和Linda Montano那用绳子系着生活一年的经典行为艺术、印加帝国用以纪录和传意的绳结Khipu，以及由作家和插画师创作的短篇故事、插画等等，内容触及时装、设计、艺术、历史、文学、流行文化等等多个领域，穿梭不同地域和时空，内容丰富，节奏跳跃，令读者持续好奇编采团队能在这些平凡而熟悉的物件中，发掘出多少个不同面向以及被忽略的演绎和意义。